Libros.com.ar

Archivo de la categoría ‘Comenzando a escribir’

Ha completado su manuscrito, incluso ha escrito una carta de presentación para adjuntar a su manuscrito, pero aún así, ¡le falta algo! Necesita agregar una sinopsis de su trabajo.

¿Qué es una sinopsis?

Una sinopsis es un resumen de su trabajo. Siempre debe adjuntar una sinopsis a su manuscrito. No espere que el editor/editorial lea su trabajo sin la sinopsis, ya que por lo general estos no tienen mucho tiempo disponible. Su sinopsis les dirá si vale la pena seguir leyendo. Por lo tanto, es importante que escribir una buena sinopsis, ya que es este documento lo que representara y venderá su trabajo.

¿Cómo escribir una sinopsis?
Primero escriba el título de su trabajo, seguido de su nombre.
A continuación, escriba la palabra SINOPSIS en el centro.

por ejemplo,
TORTUGAS
Por Jason Brown

SINOPSIS
Ahora, trate de ser breve y preciso. Esto es sólo un esbozo de su trabajo, así que omita los detalles o cualquier información innecesaria.

Supongamos que usted ha escrito un libro sobre las tortugas. Usted puede comenzar:

“El libro propuesto, dirigido a los amantes de las mascotas y a los dueños de mascotas hablara sobre…”

(se debe indicar a quienes esta dirigido su libro , y de qué se trata)

A continuación, puede añadir un nuevo párrafo:

«El libro podría llenar un hueco muy necesario en el mercado porque …”

(Se debe justificar la necesidad de su libro. Trate de encontrar una buena razón, a fin de persuadir a la editorial de que vale la pena invertir en su trabajo.)

Ahora, hable de la estructura de su libro. Usted podría escribir:

“Se sugiere que el libro contenga 10 capítulos sobre las razas .. ‘

El capítulo de introducción se ocuparía de la … seguido por un capítulo sobre … ”

Por último, usted puede terminar:

“Se considera que los capítulos también se incluirían en… ‘

Tenga en cuenta que en su sinopsis, usted esta comercializando una idea, que se complementará con un capítulo de muestra y una lista de capítulos.

Usted debe ser original. Las editoriales necesitan un nuevo enfoque, aunque el tema que haya elegido sea común.

Sea breve. No más de 1000 palabras (siendo 50.000 las del trabajo original) o menos. Por lo general una hoja A4 es suficiente. Cuanto más corto sea, mejor.

Escriba su nombre, dirección, y números de contacto (correo electrónico) al final de la sinopsis.
En el caso de una novela, escriba el argumento de la historia en una sola página. Mantenga los puntos principales y deseche el resto. A la editorial sólo le interesa saber de que se trata su historia, los fundamentos de la trama, y lo que sucede al final. Si le gusta, pasará a leer su ejemplar de muestra.

Esté preparado a esperar un largo tiempo antes de obtener una respuesta. No llame a la editorial ni envíe un fax. Sea paciente. Sin embargo, si usted no recibe una respuesta en el tiempo especificado, escriba o mande un correo electrónico a la editorial.

Seamos realistas: a algunos niños simplemente no les gusta leer. Cada vez más, los padres, maestros, bibliotecarios y editores están buscando libros que atraigan mas a los jóvenes lectores. Cuando estaba escribiendo El Mejor Libro para Niños (quienes piensan) que Odian Leer (editorial Random House), leí cientos de libros para niños, viejos y nuevos, que pensé que me darían lo que necesitaba. Descubri que los mejores libros para niños poseen varias cualidades específicas, y para mi sorpresa, algunos de mis libros favoritos de la niñez no pasaron la prueba. Si usted puede encontrar al menos tres de los elementos que figuran a continuación en su libro, este tendrá una buena oportunidad de ser amado por todos los niños, incluso por aquellos que no les gusta leer.

* Humor. Hacer reír a los niños es esencial para construir un vínculo agradable con la lectura. Pero usted tiene que saber que cosas hacen reír a los niños de distintas edades. El humor en los libros de imágenes es amplio y muy visual. Los libros de lectura fácil (y algunos libros ilustrados para 6 años en adelante) comienzan a introducir el humor verbal: juegos de palabras, dobles sentidos. A medida que los niños empiezan a leer libros con capítulos, pueden manejar chistes que necesitan un formato que se haya utilizado a lo largo de varias escenas. El diálogo, cómo los personajes reaccionan entre sí, o la situación en la que un personaje se encuentra puede ser innatamente humorístico.

* Personajes bien definidos. Muchos niños quieren identificarse fuertemente con los personajes de sus libros, para los lectores renuentes, esto es esencial. No importa como se vea el personaje físicamente (puede ser un extraterrestre, un payaso o una rana que habla), interiormente este tiene que incorporar la perspectiva del lector. Esto significa que el personaje enfrenta cuestiones que el lector podría estar enfrentando, o ve el mundo de una manera infantil. Los personajes del libro deben tener personalidades multidimensionales con fortalezas y debilidades para que el lector se preocupe por ellos y quiera seguirlos a lo largo de la historia. En los libros de no ficción como las biografías, los autores que encuentran un elemento de la vida del sujeto que es relevante para el público objetivo tiene una mejor oportunidad de llegar a los lectores renuentes.

* Un argumento con ritmo rápido. A los niños que aman la lectura no les importa leer una historia que tarde unos cuantos capítulos en desarrollarse, pero a los lectores que no les gusta leer no tienen mucha paciencia. La acción debe comenzar en el primer párrafo, y para el final del primer capítulo el lector debe saber un poco sobre el personaje principal y tener una buena idea sobre el conflicto o problema que el personaje deberá afrontar. Esta bien tener subtramas en los libros con capítulos, pero muchos de estos pueden ponerse en el camino del avance en la historia. Mantenga la atención del lector.

Hay una serie de razones estratégicas por las cuales se usan las listas de chequeo, un formato de escritura que le ayuda a llegar a su punto (s) escribiendo al menos parte de su documento en una lista, en lugar de en párrafos estándar. Por ejemplo, las listas de chequeo pueden transmitir la idea de que usted ha analizado cuidadosamente la situación, la secuencia que se debe seguir, o que usted es una persona bien organizada.

En este artículo, se describe un seguimiento, en la que nos fijamos en la creación de listas de chequeo.

Cómo crear su lista de chequeo dependerá de su tipo. En algunos casos, usted querrá que los lectores sigan una secuencia de pasos, esto es una lista de chequeo secuencial. Por otro lado, si es sólo una lista, como una lista de compras, entonces sería una lista no secuencial.

Si escribe una lista no secuencial, utilice viñetas o casillas para indicar una nueva línea o un elemento nuevo, como por ejemplo:
* Algo
* Otra cosa
* Otra cosa más

Una nota rápida acerca de las viñetas: si va a imprimir y distribuir el mensaje, entonces puede utilizar las formas convencionales de las viñetas (generalmente un cuadrado o un punto redondo, ya sea sólido o hueco). Si va a enviar el mensaje por correo electrónico, utilice un asterisco porque no todos los programas de correo electrónico manejar adecuadamente a las viñetas (tiene que ver con los caracteres ASCII).

Si los pasos deben tomarse en secuencia, entonces utilice números o letras como sus viñetas. Y, si esa secuencia tiene varios pasos dentro de cada paso, deberá seguir la convención con este tipo de caracteres, en este orden:
* Número romano;
* Letra Mayúscula;
* Números estándar (arábigos);
* Letra minúscula.

Por ejemplo:
I El Principio
A. La primera parte del Principio
1. La primera parte de la primera parte
a) y así sucesivamente.

Las sangrías son útiles cuando se trabaja con listas de chequeo muy estructuradas, como estas. Muestran a simple vista la importancia de cada componente en la lista.

Se deben considerar los otros tipos de listas de chequeo – diagramas de flujo y mapas mentales. Un diagrama de flujo implica una serie de cuadros que ilustran los pasos en un proceso lineal. Estos son útiles si la lista incluye puntos de decisión. Por ejemplo, “Si la computadora se inicia, hacer esto” o “Si el equipo no inicia, hacer eso”.

Un mapa mental se refiere a una serie de cuadrados con líneas de conexión (no necesariamente en una secuencia, pero tal vez mostrando las interrelaciones). En este caso, la idea es mostrar los diferentes aspectos de la misma cuestión conectarse unos con otros.

Una última reflexión: Los esquemas, ya sean independientes o en los procesadores de texto, pueden proporcionar listas de chequeo, junto con las sangrías adecuadas. Si el contenido se ajusta al formato de lista, un esquema puede ayudarle a crear una lista rápido y fácilmente.

1. No se ponga una rutina de escritura o se adhiera a ella.

2. Siempre asegúrese de que escribir sea lo ultimo en su lista de prioridades, e incluso si mientras esta escribe, se le vienen a la mente otra cosa que tenga que hacer, vaya y haga eso en lugar de escribir.

3. Si uno de sus amigos lo invita a tomar un café, vaya, no importa cuan ocupado este con su escritura.

4. Cada vez que este escribiendo, conteste el teléfono cada vez que suena, y abra la puerta cada vez que alguien toque el timbre.

5. Siéntase culpable cada vez que escriba en vez de hacer lo que otros quieren que haga.

6. No lea ningún artículo sobre la escritura, sobre todo si este fue escrito por un experto.

7. Si alguien le cuenta de una manera simple y rentable para hacer dinero de su escritura, no le crea y nunca lo intente.

8. Nunca tome un curso de escritura para perfeccionar sus habilidades.

9. No visite ningún sitio de escritura en Internet, y no se suscriba a sus boletines.

10. No se una a ningún foro de cualquier escritor o participe en ningún debate online.

11. No cree su propio sitio Web para mostrar sus habilidades de redacción y servicios de escritura a todo el mundo.

12. Haga todo lo posible para que su nombre no sea conocido en el mundo de los escritores.

13. Mantenga en secreto su trabajo. Mantenga siempre sus escritos en un cajon cada vez que termine y no se los muestre a nadie – en especial a las editoriales y a los redactores.

14. No ingrese en concursos de redacciones.

15. No envíe artículos a sitios Web que ofrecen dinero.

16. Ni siquiera piense en escribir un libro.

17. No considere escribir un libro electrónico

18. Se dice que no se deben escribir menos de 5 propuestas de artículos o cuentos cortos por semana. Si usted las escribe, no las envíe por correo.

19. Si una revista o editorial le ofrece pautas específicas para la presentación, no las siga.

20. Si un editor le gusta su trabajo y lo publica, nunca se ofrezca para escribir para ellos de nuevo.

21. Si envía una consulta a un editor y no escucha de ellos por un par de semanas, llámelos y no pare hasta que ellos tomen una decisión sobre si publicar o no su trabajo.

22. Si una publicación rechaza su trabajo, asuma que ese trabajo no sirve y no es apto para todas las otras publicaciones y no lo envíe a ningún otro lugar.

23. Cada vez que reciba una carta de rechazo, tómelo como algo personal y tire su trabajo a la basura.

24. Nunca jamás considere la posibilidad de que, si su trabajo se escribe desde un ángulo diferente, podría ser adecuado para otro mercado y que se venda de nuevo.

25. Y si todo eso no lo hace fracasar, siempre puede dejar de escribir.

Hay un comercial de televisión, creo que es para E-Trade (comercio electrónico), que habla de cómo nadie quiere ser un…ordinario, complete el espacio en blanco. Se supone que aspiramos a ser mejores. Nadie quiere ser un atleta ordinario, nadie quiere ser un inversor común. Aparece una foto de Hemingway en la pantalla y dice “nadie quiere ser un escritor ordinario”. Eso me hizo detenerme. Yo no estaba tan seguro de eso.

Ya ve, me sorprende la frecuencia en la que escucho que los escritores quieren saber si su proyecto actual vale la pena el esfuerzo. Básicamente, quieren saber si lo pueden vender. No hay pasión detrás de su idea. No escriben por el amor a escribir. Están dispuestos a abandonar una idea basándose en lo que diga yo u otra persona. De alguna manera no creo que John Steinbeck, cuando estaba escribiendo East of Eden (Al Este de Eden) le preguntaba a la gente si valía la pena el esfuerzo. De hecho, me siento inspirado por lo que un crítico dijo de esta novela cuando se publicó. “Una novela planeada en la escala más grande posible… Una de esas ocasiones en que un escritor ha apuntado alto y luego convocado a cada onza de energía, talento, seriedad, y pasión de la cual era capaz…”

Siempre recuerdo esa cita cada vez que escribo mi próxima novela. Espero estar apuntando alto. Prefiero apuntar alto y no alcanzarlo que apuntar bajo y ser ordinario. Me gustaría desafiarlo a usted a aspirar a la grandeza en su próximo proyecto. Si no estás seguro de cómo hacerlo, aquí hay algunos consejos que pueden ayudar.

Todo el mundo sabe que escribir un cuento no es fácil. Al igual que el drama o el poema, es la literatura imaginativa la que debe apelar a las emociones de los lectores. Al comunicar la interpretación del escritor de la realidad, debe haber un uso artístico del lenguaje para expresar la experiencia humana. Pero, ¿cómo escribimos un buen cuento? ¿Cuáles son las cosas a tener en cuenta para poder escribir un cuento? He aquí una guía rápida para comenzar:

1. Lea
La lectura es esencial para cualquier persona que quiera escribir. Para poder escribir un buen cuento, primero usted debe leer otros cuentos. Esto no sólo le dará la motivación y la inspiración para su propia historia, sino que también le ayudará a darse cuenta cómo los otros autores lograron impresionar al lector y como utilizaron su estilo como base para crear su propio estilo y la impresión a causar.

2. Inspírese
Para los profesionales experimentados, no hay necesidad de obtener inspiración, ya los pensamientos fluyen naturalmente y solamente los tienen que pasar a escrito. Sin embargo, para los escritores novatos, es importante tener una inspiración, porque no sólo le ayudará a iniciar su primer párrafo, sino también a seguir adelante. Su inspiración puede tomar la forma de un objeto, una persona o un evento que usted no pueda olvidar.

3. Conceptualice su historia
Piense en algo que quiera hablar con sus lectores. Digamos que usted quiere relatar una historia sobre una pareja que se enamora. ¿Qué pasa con la pareja? ¿Qué es lo que le interesa a usted que sus lectores sepan acerca de la pareja? Focalícese en esta idea y piense en otros conceptos que desea asociar a esta pareja. Supongamos que los padres de la chica no aprueban la relación. ¿Y los padres? ¿Qué hicieron para hacer que los dos dejen de amarse? Esto puede marcar un buen comienzo para su historia. Desde aquí, usted tendrá una idea de que escribir.

4. Diseñe las escenas
A fin de mantener su escritura alineada con sus eventos de la historia pre concebidos, siempre es bueno hacer un breve mapa de las escenas de su historia en un trozo de papel. Escriba los posibles personajes de su historia y liste los principales acontecimientos en orden. No tiene que detallarlos tanto, ya que esto solo le servirá como un esbozo de cómo se vera su historia.

5. Elija el punto de vista
Quien cuenta la historia y cómo la cuenta es muy importante para que un cuento sea eficaz. El punto de vista puede cambiar el sentido y el tono de la historia radicalmente. Por lo tanto, usted debe decidir cuidadosamente antes de elegir definitivamente el ángulo de visión que utilizara para su historia. Pero sea lo que sea que usted elija como punto de vista, asegúrese de mantenerlo constante a lo largo de su historia, para así mantener la coherencia.

6. Imagine sus personajes
Para un cuento, cree un máximo de tres personajes principales. Demasiados personajes principales harán que su historia sea confusa, ya que cada nuevo personaje le dará una nueva dimensión a la historia. Cada personaje debe ser más que una caricatura de cartón. Haga que sus personajes hablen de forma natural en proporción a sus rasgos. Hágalos creíbles, pero misteriosos.

7. Proporcione una buena introducción
Cuando tenga todo planeado, empiece a escribir el primer párrafo. Introduzca a sus personajes principales y plantee la escena. La escena debe ser un lugar que usted pueda describir claramente para así poder crear una imagen instantánea que describa claramente como es ese lugar. Haga que su introducción sea interesante y que mantenga el interés del lector y los anime a seguir leyendo hasta el final. También es importante contener información importante y la mayor parte de la acción para que se mantenga el misterio.

8. Haga una gran trama
Desde su introducción, empiece a generar eventos que eventualmente lleven a un problema o conflicto para los o el personaje principal. Después de eso, comience a dejar una serie de pistas para mantener al lector interesado, intrigado y adivinando. Intensifique el conflicto a medida que la historia avance. Esto no sólo hará que el lector se entusiasme a leer más, sino también lo mantendrá pegado a su historia.

9. Muestre y no diga
Los personajes deben ser los responsables de expresar la historia a través de sus acciones y diálogos, el escritor no debe decir lo que se esta expresando. En lugar de decir “Annette estaba muy enojada con su mejor amiga Christina por robarle a su novio”, diga “Annette sintió un dolor en el estómago y un dolor fuerte de traición a medida que Christina se acercaba a ella y la miraba con una dulce sonrisa. Respiro fuerte tratando de calmarse mientras hablaba con rabia contenida: “Espero que estés feliz ahora que te has demostrado a ti mismo como un amiga”.

10. Utilice verbos activos
Ponga la mayor cantidad de vida en su historia. Para poder hacer esto, emplee verbos en voz activa. En lugar de decir, “La flor fue recogida por Johanna”, diga “Johanna recogió la flor.”

11. Utilice diálogos de vez en cuando
El diálogo es importante para acercar su historia a la vida. No lo utilice solo para rellenar a los personajes. Utilícelo para transmitir a su personaje para que se pueda identificar con el lector. Utilícelo en citas directas, como “¡Ve allí!” en lugar de citas indirectas como “Ella le dijo que fuera allí.”

12. Mantenga a mano las referencias
Una buena referencia, como un diccionario o un diccionario de sinónimos, es fundamental en la creación de una buena historia. Usted las puede utilizar para corregir su ortografía y para encontrar las palabras que mejor se ajusten a su descripción. En lugar de usar frases o párrafo largos, puede utilizar una o unas pocas palabras para expresar lo que quiera decir. A menudo, una palabra fuerte tiene mayor efecto que un párrafo completo de frases sofisticadas.

13. Concluya brevemente
Las conclusiones son difíciles de hacer. Para lograr un buen final, es recomendable añadir un pequeño giro. Haga que su final sea único, pero no deje nada colgando. Haga que sea satisfactorio pero no demasiado predecible. Tenga en cuenta mantenerlo breve pero conciso y persistente para que el lector se quede con una sensación de resonancia. Su conclusión debe terminar de envolver todo, desde principio al fin.

14. Edite y revise
Después de terminar de escribir las últimas palabras de su historia, es hora de comenzar el ciclo de edición. Con cuidado, lea su trabajo y corrija todos los errores que tengan que ver con la construcción de las oraciones, el uso de las palabras, el formato, los signos de puntuación, la dicción, la ortografía, la gramática, y el análisis descriptivo. Tache las palabras, frases e incluso párrafos que no parecen contribuir a los elementos básicos de la historia. Después de terminar, déjelo reposar durante días o incluso semanas, y luego vuelva a editarlo. Vuelva a leer su historia una y otra vez en diferentes ocasiones. Esto le hará ver las cosas que usted pueda querer cambiar para hacer que su historia brille de la mejor manera.

15. Deje que otros revisen su trabajo
Pídale a sus amigos que le echen un vistazo a su trabajo. Puede que ellos vean algún error que usted no ha visto. Por ejemplo, puede que se distraigan con algunas palabras o frases que a usted le gustan mucho. En ese caso, usted tiene que decidir en cambiarlas o sacarlas por completo.

Escribir un cuento puede no ser una tarea fácil, pero si se puede lograr. Con un poco de conocimiento sobre los elementos básicos, pasión y paciencia, escribir una historia con solo unas cuantas ideas, no requiere de mucho esfuerzo. Solo tenga en cuenta que usted no esta escribiendo porque tiene que hacerlo, sino porque quiere hacerlo. ¡Mantenga arriba el espíritu! ¡Inténtelo!

Nadie nace escritor de novelas. Pero, ¿usted cree que todos tenemos la capacidad de ser escritores? Parece imposible,¡pero la respuesta es sí! Si tenemos la pasión por ello y si nos esforzamos para que esto ocurra, escribir novelas puede ser tan fácil como escribir ABC. Escribir no es en realidad una cosa muy complicada. Es como el dibujo, la pintura, e incluso la cocina. ¡Es un arte! Lo único que necesita para comenzar es su imaginación. Lo que hace que sea difícil no es la escritura en sí, sino es cómo la gente hace que sea más difícil de lo que realmente es.

La primera clave para escribir una novela es la capacidad de soñar e imaginar. Recuerde cuando era un niño pequeño y soñaba. Su imaginación lo llevaba a lugares que nunca había ido antes. Lo hizo hacer cosas que nunca pensó que podía hacer. Tener superpoderes… estar en lugares extraños… las condiciones son ilimitadas. Escribir una novela es en realidad la imaginación traducida en palabras. Cierre los ojos y deje que sus pensamientos lo guíen durante la creación de una red de ideas consecuentes. Las cuales luego, usted escribe sobre el papel.

La segunda clave para escribir es la formulación de la premisa de su novela. Por ejemplo, digamos que usted comienza con un gran asteroide moviéndose en el espacio. De repente este se choca con otro asteroide y crea al instante una explosión. Algunos de los desechos de la explosión se caen en la atmósfera terrestre. Por accidente una persona entra en contacto con él. Esta secuencia de estos eventos puede ser su primer inicio en el cual usted deja que su mente se apodere para producir los eventos.

La tercera clave sería la creación de una corriente de ideas espontáneas. Una vez que tenga la idea inicial, sumérjase en ella y permita absorberse completamente. Digamos que después de que la persona entra en contacto con los desechos del asteroide, ¡gana poderes sobrenaturales! Y luego nota algunos nuevos cambios en su ser, no sólo físicos sino también emocionales y psicológicos. Aquí es donde comienzan a llegar una avalancha de nuevas ideas. Usted notará que usted ya no esta dirigiendo su historia, pero su historia lo esta dirigiendo a usted. Esto hace que escribir ahora sea muy fácil. No es necesario analizar nada porque la historia ahora se empieza a reproducir como una película. Todo lo que tiene que hacer es poner en palabras la historia que se reproduce en su cabeza.

A continuación, asegúrese de poder mantener sus ideas y la concentración mientras un evento va tras otro. Este estado se llama el “estado alfa”. Según Judith Tramayne-Barth, este es el lugar entre la conciencia y el sueño. El tiempo se detiene cuando se encuentra en este estado. Las palabras van hacia usted hasta que comienza a sentir dolor en las piernas y en la cintura, y entonces de repente vuelve a recuperar la conciencia y se asombra al ver que ha escrito no sólo una o dos páginas, pero cinco o más, sin siquiera saberlo!

La siguiente clave es practicar entrar y salir del “estado alfa”. Usted puede hacer esto releyendo lo que has escrito e internalizarlo como si hubiera sido su primera vez. Puede demorar un tiempo, tanto como horas o incluso días antes de que usted pueda regresar a su “estado alfa” de nuevo, pero una vez que esté habilitado para entrar en la zona, sólo sera una cuestión de minutos antes de comenzar a escribir un nuevo diálogo.

Así pues, ¡usted ha terminado su historia! Ahora es el momento de hacer el toque final a su nueva creación. Todavía queda una última cosa que necesita hacer. Sí, usted ha adivinado. Debe leer de nuevo toda la historia para revisar ortografía, signos de puntuación, gramática, el uso correcto de palabras y la coherencia. Puede que incluso tenga la necesidad de revisarla un par de veces más antes de llegar a la producción final. Pero no se preocupe, no es realmente mucho trabajo en comparación con el de escribir la novela entera. Lo importante es que ahora tiene su propia novela, escrita por usted mismo, utilizando su propia imaginación. ¿Cuánto más orgulloso podría estar?

¿Se le están acabando las ideas para sus artículos o para su próximo libro? ¿Se le esta haciendo difícil conseguir nuevas ideas? Siguiendo las técnicas descriptas en este articulo, podrá generar las mejores ideas.

1. Suscribirse a una docena de canales RSS sobre diversos temas que más le interesen. Explore los canales por la mañana o por la noche y seleccione algunos artículos para leer. Después de leer los artículos, etiqueteros con su propio sistema de clasificación. Clasificar los artículos en diferentes categorías ayuda a localizarlos rápidamente. Utilice el lector Google de RSS para la lectura y el etiquetado de los canales RSS. Así, usted tendrá acceso a sus artículos categorizados desde cualquier ordenador conectado a Internet.

2. Suscribirse a algunas revistas de impresión y léalas regularmente. Después de terminar de leer un artículo, anote los puntos principales de este en una nota de Google. Usted tendrá acceso a estas notas en cualquier lugar del mundo.

3. Utilice un Asistente Digital Personal (Palm) y llévelo con usted dondequiera que usted vaya. Mejor aún, obtenga uno con cámara y teléfono celular. Usted solo llevará sólo un artefacto para todas sus comunicaciones, la organización y las necesidades de contenidos Tome fotos de los lugares interesantes, eventos y momentos que se encuentre en su vida diaria. Utilice la grabadora de voz del Asistente Digital Personal para registrar cada vez que una idea le golpea. Cada noche, transfiera las ideas de su ADP a las notas de Google y cargue sus fotos a flickr (sitio Web para compartir imágenes).

4. Lea los comentarios publicados por otros en la línea de artículos que lea regularmente. Registre las ideas interesantes, los pros y contras de un tema, y las opiniones fuertes publicadas por otros en las notas de Google. Sepa aprovechar la sabiduría de la multitud.

5. Almuerce con amigos por lo menos una vez a la semana. Trate de conseguir ideas de cualquier tema. Mezcle las ideas de diferentes temas para crear nuevas ideas para sus propios temas.

6. Piense en los temas que mas le gusten mientras maneja, mira la televisión, realiza ejercicio, etc., y trate de relacionarlos con las cosas que observa en la calle y en la televisión. Cuando tenga una idea, grábelo en su asistente digital.

7. Revise todas las ideas y los artículos registrados en las notas de Google y su lector de RSS para crear nuevas ideas, dando nuevos giros a las viejas ideas. Combine dos o más ideas y cambie o mejore una idea existente para llegar a su propia idea.

8. Utilice una variedad de herramientas online como Technorati, Digg, Delicius, etc. para inspirarse. Cada hora, cientos de nuevos artículos y noticias se publican en estos sitios. Visite los registros de Yahoo para averiguar lo que la gente habla y busca. Explórelos rápidamente para encontrar algunos temas que puedan servir como trampolín para nuevas ideas.

9. Luego de usar las herramientas en línea señaladas anteriormente, seleccione un tema y apunte todos los pros y contras. Busque en Google para mejorar la idea y añadir más pros y contras. Una vez que ha juntado una docena de diversas opiniones, usted será capaz de escribir un artículo sobre la base de esos hechos en un formato de pros y contras.

10. Si usted es bueno en la utilización de datos para el análisis y se siente comido utilizando una hoja de cálculo, dibuje gráficos en la hoja de cálculo y busque patrones en los datos. Proporcione su propia interpretación de los datos. Ilustre sus artículos con tablas y gráficos.

11. Para generar nuevos temas para su artículo, utilice el selector de palabras clave de Overtude. Seleccione una única palabra clave y ejecútela a través de este programa. Verá una docena o más de palabras clave encontradas en base a popularidad. Copie algunas palabras clave a un block de notas. Ahora, tome cada palabra clave y realice una búsqueda en línea en sitios como Digg, Technorati, etc. Verá una serie de artículos. Léalos para generar ideas.

12. Pregúntese, ¿qué ocurre si?, ¿qué más?, y ¿por qué no? sobre un tema y realice una búsqueda en Internet para encontrar respuestas a partir de diferentes fuentes. Puede crear nuevas ideas a partir de los materiales existentes, realice una guía paso a paso para alguien para practicar una idea obvia, u ofrezcan beneficios para la práctica de una idea vieja.

Si usted siempre ha querido escribir una novela, pero considera que el proceso estructurado tradicional es demasiado aterrador o abrumador, tal vez trabajar con su imaginación sea una manera más orgánica, como me resultó a mi. En este caso, comience con el personaje principal y la idea que le da el personaje para el argumento. Luego cierre los ojos, agarre algo para escribir, y vea al personaje principal. Tarde o temprano, él o ella comenzará a hablar y a moverse. Cuando esto suceda, ¡empiece a escribir! Le garantizo que lo que escuchará y verá lo sorprenderá y le encantara.

A pesar de que mis libros son considerados obras literarias, siempre he admirado los misterios de Tony Hillerman, y la forma en que relaciona sus novelas con la información sobre las tribus Nativo Americanas de su área. Me refiero a estos libros como “novelas de información”.Estos son muy divertidos, si usted nunca ha leído uno. Este también es un objetivo que intento lograr con mis Novelas Ocultas. Con estas he podido tejer información acerca de la vida contemporánea pagana, así como conjuros reales, cantos, o rituales a través de cada capítulo. Esta serie también es una magnífica oportunidad para añadir datos de interés para mis lectoras mujeres, como sanación holística, los gatos callejeros de rescate, la perimenopausia, los fibromas, y mucho más.

Cualquier persona que desee llevar a cabo un gran proyecto, como por ejemplo escribir su primera novela debe saber que el cielo es el límite. Si la estructura orgánica de desarrollo, de experimentación de formatos, y la “novelas informativas” le llaman la atención, ¡anímese! No se preocupe si sus ideas difieren de la novela tradicional. Y no tenga miedo a agregar información a su novela. Sólo asegúrese de que se produzca naturalmente en el flujo de la historia. Para obtener buenos ejemplos, lea las “novelas de información” de los novelistas que sobresalen en este formulario.

Además, no deje que su primer borrador lo asuste, ya que estos tienden a ser muy aterradores. El borrador tiene un solo propósito: es el lugar en donde usted plasma sus ideas. La magia sucede cuando se edita el primer borrador. Cuando yo escribo el primer borrador de cada capitulo, me resulta una experiencia excitante. ¡Una verdadera sensación de adrenalina! Pero soy, ante todo, un poeta, y como la mayoría de los poetas me gusta editar. Es el pulido de cada escena, lo que me da mayor alegría.

De hecho, actualmente estoy trabajando en una nueva novela, que está demostrando ser la más ecológica e intuitiva que he intentado realizar, por lo que es muy divertido escribirla. Con lo que primero empecé fue con el personaje principal y sus gatos. Ella nunca me dijo su idea para el argumento, por lo que sólo la seguí en todo, escribiendo sus pensamientos, palabras y acciones mientras se movía de escena en escena. De repente, aparecieron otros personajes, y comenzaron a surgir otros argumentos.

Ahora ya voy por el sexto capítulo de esta novela. Los cinco primeros capítulos ya han sido publicados o aceptados por las revistas literarias, ya que siempre presento cada capitulo como un cuento corto para obtener créditos en la publicación de la novela. Sin embargo, el personaje principal aún no me ha revelado la trama. No hay problema. Esta novela parece estar siguiendo su propio curso orgánico, rico en información, y los que han leído varios de estos capítulos los han disfrutado inmensamente y no pueden esperar a ver qué sucede después. ¡Yo tampoco!

No deje que el miedo le impida escribir la novela que ha estado burbujeando en su imaginación por días, meses o años. Sobre todo, no deje que la falta de dinero o de educación lo detenga. Personalmente, nunca tome clases de escritura, y diecinueve años más tarde, llegué a publicar más de treinta libros de poesía y novelas. Mis poemas y cuentos han aparecido en más de setecientos diarios literarios, revistas y antologías en todo el mundo. ¿Cómo lo hice? Utilice lo que estaba disponible para mí. Encontré los libros de gramática que use en la escuela secundaria y en la universidad, y estudie de ahí. Luego leí los libros de poesía y novelas de los escritores que admiro, y así es como aprendí a escribir.

A veces, si su mente trabaja de forma orgánica, esta puede ser la mejor forma de afrontar su primera novela. Entonces todo lo que se necesita hacer es dejarse llevar, darle el control total a un personaje imaginario que vive en su cabeza, escuchar lo que él o ella dice, y ¡empezar a escribir!

¿Tiene dificultad para empezar a escribir un artículo? La redacción de artículos no es tan difícil como usted puede piensa. Si entiende las reglas de la gramática, es dueño de un procesador de textos o software de procesamiento de textos que incluya un corrector ortográfico, la redacción de artículos se hace bastante fácil. Estos 7 consejos le resultaran muy útiles.

1. Un paso a la vez. Este es un error común que comenten los principiantes al escribir un artículo. Piense en lo que usted quiere decir e ignore la ortografía y la gramática, solo escriba hasta decir lo que tenga que decir. Cuando haya terminado, comience a editar.

2. Conozca su tema. No se estrese mucho. Saber lo que quiere vender, no es suficiente. Visite los foros para descubrir lo que los clientes están buscando. Responda a sus preguntas a través de sus artículos.

3. La extensión de su artículo. Los artículos deben tener entre 300 y 750 palabras. La mayoría de los procesadores de texto vienen con la herramienta “cuenta palabras”, no dude en utilizarla.

4. La presentación de su artículo. No envíe su artículo inmediatamente después de que lo haya terminado. Léalo muchas veces y asegúrese de haber incluido todo lo que usted quería decir. No olvide lo más importante, conseguir alguien para que se lo lea, y aceptar cualquier crítica del lector.

5. El objetivo de su artículo. Recuerde, usted está escribiendo un artículo, no una carta de ventas. El artículo debe informar y conducir a los lectores a su sitio Web, donde se iniciará la venta. Usted no querrá correr el riesgo de perder su credibilidad al ser sus artículos evidentes cartas de venta.

6. Manténgase concentrado. Es decir, asegúrese de que su artículo no se vaya por las ramas. En caso de que se desvíe de su intención original, escriba la nueva idea que ha encontrado en una hoja aparte y vuelva a su plan original.

7. Por último, escriba de manera sencilla y fácil de entender. Es decir, escriba de la forma en la que habla. De este modo, su personalidad brillará a través de su escritura, y comenzará a construir una relación con sus lectores.